L´artista presenta una serie recente di trenta lavori su carta di medio formato (cm. 40 x 45); si tratta di collages dove l´intervento del pittore inizia proprio con la preparazione della carta: in questo modo la materia cartacea non assume più il compito di supporto e/o superficie già predisposta per ricevere l´imput pittorico, ma è l´inizio e l´impronta autentica del processo creativo. Questi lavori rappresentano l´ultima tappa di una sistematica esplorazione tesa a considerare la pittura come il luogo privilegiato del pensiero, un luogo senza tempo dove è possibile scavare dentro le cose per via di astrazioni. L´operazione analitica di Niolu procede inoltrandosi lungo un sentiero di ricerca in cui il tempo del pensiero non subisce repentine accelerazioni, ma rallenta e si dilata pervadendo nell´intimo le fibre della sua operazione estetica, sino ad arrivare ad invadere anche lo spazio fisico delle sue opere. ´apparente staticità delle simmetrie geometriche che definiscono la struttura compositiva delle carte in mostra, i contorni sagomati, le linee fratturate, sono tutti valori costitutivi e costruttivi della forma che si fondono e si modificano nella gestualità di una pittura sovrapposta per velature. L´ordine e la razionalità aprono così la strada a una concezione diversa dell´opera che si inoltra in una dimensione ricca di emozioni che inabissano ogni percezione "concreta" per dare voce alla natura più interna e radicata di una sensibilità e di un pensiero che si fondano su un equilibrio difficile, continuamente sottoposto alla verifica di riflessioni penetranti ed esigenti. l processo di schematizzazione attuato da Niolu non è quindi un impoverimento o la individuazione di una formula compositiva, ma un lavorare con l´essenziale. ´essenzialità , dice Niolu, "produce un´atmosfera prossima al silenzio"; assenza che non è vuoto di ragione, ma capacità di porsi in uno stato di assoluta sospensione dove artista e opera tacciono, impegnati in un ascolto totale.